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¿Por qué es tan importante la nominación de Morrison al Oscar para las cineastas?

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La cámara de la cineasta estadounidense Rachel Morrison rompió un importante techo de cristal el mes pasado, cuando se convirtió en la primera mujer en los 90 años de los Premios de la Academia en recibir una nominación al Oscar a la mejor fotografía (por su trabajo como directora de fotografía en “Mudbound”).

¿Por qué en pleno 2018 fue tan complicado incluir el trabajo de una mujer en esta categoría?

Ya sea que Morrison gane o no el premio, el solo hecho de que haya sido nominada ha atraído la atención sobre el minúsculo porcentaje de mujeres en el campo. En 2006, por ejemplo, solo el 5 por ciento de los cineastas de las 250 películas de Hollywood más rentables del año eran mujeres.

Desde testimonios particulares, en Israel, la situación es aún peor, de 256 cineastas actualmente registrados en el Sindicato de Técnicos y Trabajadores de Cine y Televisión de Israel, solo cinco son mujeres, alrededor del 3 por ciento. Aunque una cineasta local Talia Gal’On, fue dos veces nominada para el Premio Ophir (el Oscar israelí) por Beautiful Valley y A.K.A. Nadia ella no pudo ganar las dos veces.

Gal’On dice que las nominaciones en su caso no tuvieron el efecto habitual de aumentar el prestigio profesional de los candidatos, lo que ocasiona un fuerte aumento en el número de ofertas de trabajo.

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No cambió nada, desafortunadamente. No recibí ninguna solicitud adicional como resultado “, dice Gal’On.

Avigail Sperber dice que cuando publicó las noticias sobre la nominación al Oscar de Morrison en un grupo de mensajería de WhatsApp para directores de fotografía, las respuestas fueron menos que alentadoras. Cabe destacar que la mayoría de los miembros del grupo son hombres.

“Todas las reacciones al artículo fueron que [Morrison] es una pésima fotógrafa, que es una película horrible y la única razón por la que fue nominada es que Netflix, que produjo ‘Mudbound’, invirtió mucho dinero”, dice Sperber. .

“No vi la película, pero en mi opinión, el hecho de que esas sean las reacciones del grupo subraya la actitud implacable hacia las mujeres en este campo”.

Gal’On completó sus estudios cinematográficos a mediados de la década de 1990 y ganó un premio Golden Lens por una película que filmó como estudiante.

“Si yo fuera un hombre que sin duda me hubiera seguido directamente a la cinematografía, pero para una mujer era, y sigue siendo, muy difícil entrar en este campo. Y, por supuesto, no sucedió, por lo que durante muchos años trabajé como asistente de dirección, y filmaba películas estudiantiles de forma gratuita para acumular experiencia. Tuve varios intentos fallidos para obtener trabajos de filmación. Por lo general, después de hacer un buen proyecto recurren a ti, pero descubrí que eso sucede principalmente a los hombres”.

Sperber también dice que después de completar sus estudios fue a buscar trabajo en la cinematografía, y descubrió que era casi una misión imposible.

“Primero fui a las noticias, a los estudios, pero allí me dijeron: ‘Eres muy pequeño para ser fotógrafo, ¿cómo vas a sostener una cámara?

Yvonne Miklosh una de las pocas mujeres que trabajó en Israel como directora de fotografía en la década de 1980 (entre otras cosas filmó las películas de Assi Dayan “Photo Roman” y “Hatov, Hara Vehalo-Nora”), dice que los miembros del equipo siempre la trataban profesionalmente en el establecido, pero con otros se encontró con un gran prejuicio. En un caso, recuerda, cierto director la eligió para filmar su película, pero luego vino el productor y decidió: “No, es imposible recaudar dinero con una chica”. Era una profesión muy complicada para las mujeres, explica.

Pero no pasó mucho tiempo para que ella lo entendiera. Cuando trabajaba como ayudante de fotografía en un escenario y se vio obligada a enfrentar un problema técnico muy frustrante con la vieja cámara de cine, dejó el almuerzo para intentar repararlo.

“Estaba tan frustrada que comencé a llorar; un tipo, que era mi amigo en el set vino a buscarme, me vio llorar, me miró y dijo: ‘¡Yvonne, nunca llores aquí! Si quieres, patea algo.

“Al principio me llené de gratitud, porque había venido a ayudarme. Solo en el camino a casa soplé mi fusible. De repente, comprendí que todo está permitido mientras esté en el campo de juego. Patear, maldecir, sacar tu enojo con alguien, está bien. ¿Pero llorando? Eso no. Y les sucede a las cineastas femeninas todo el tiempo, porque los sets son un ambiente masculino, y te encuentras en un campo de juego que no es el tuyo”.

Hace unos meses, el pequeño grupo de fotógrafas israelíes de televisión y cine, con menos de 15 mujeres, tuvo una experiencia inquietante. El admirado fotógrafo de televisión Nitai Netzer (Fauda) dijo en un artículo de Orr Sigoli en el diario comercial Calcalist que filmar un largometraje requiere tratar con un gran equipo compuesto principalmente por hombres, lo que implica que eso puede ser bastante difícil para un mujer cineasta.

También afirmó que “ninguna mujer que conozca podría filmar una serie como Fauda , a menos que esté tan en forma como Sayeret Matkal”.

Como resultado, las mujeres que filman televisión y las películas israelíes decidieron unirse. Ellos fundaron un grupo de WhatsApp propio, decidieron reunirse una vez al mes y ahora están trabajando para comenzar un sitio web conjunto que presentará un currículum vitae y un showreel (una cartera de trabajo) de cada uno de ellos.

Este grupo ayuda a transferir información y trabajar entre ellas, y también proporciona un lugar abierto para una discusión profesional.

“Algunas de las cineastas femeninas dijeron que en los grupos de WhatsApp de otros cineastas, en su mayoría son de género masculino, es menos cómodo para ellas hacer preguntas, porque sienten que tienen que demostrar que lo saben todo. Así que nuestro grupo creó un lugar para una discusión abierta y sin prejuicios, y también ayuda a crear algún tipo de visibilidad, para mostrar que esto existe “, dice Amit Chachamov, quien comenzó el grupo junto con Emmanuelle Mayer.

Descubrieron que grupos similares de fotógrafas existen también en otros países, en un intento de proporcionar solidaridad femenina en un campo que es tan masculino.

Ya están acostumbrados a que se les pida filmar escenas que requieran una mujer detrás de la cámara, principalmente escenas filmadas en el Muro Occidental o en un mikveh (baño ritual judío).

“Esa es nuestra broma habitual en el grupo, nos reímos de que lo haríamos cuando inicie una rebelión y ya no se acepte filmar en el Muro de las Lamentaciones, entonces parariamos”, dice Chachamov.

Esperan que las fotógrafas sean tratadas más seriamente a partir de ahora, recibirán más ofertas de trabajo y que más mujeres se unirán a la profesión.

¿Podría la nominación ampliamente cubierta de Morrison provocar un cambio?

“Mira, es un hecho que nos contactaste ahora”, dice Miklosh.

“Mientras más se debate, más legitimidad tiene, y se vuelve menos una curiosidad. Y en el mundo del cine, donde se crean otros mundos, podemos esperar que las personas tengan menos prejuicios. Soy optimista “.

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@gabylunaa - Edición audiovisual / Desarrollo Humano