in

Qué hacer cuando la comunicación con tu actor falla.

foto de trabajo, set, realización, problema, Filmmaking, Dirección, Actores 2006 the departed 020 1152x768 - Qué hacer cuando la comunicación con tu actor falla.
From left: actor LEONARDO DiCAPRIO, director MARTIN SCORSESE, director of photography MICHAEL BALLHAUS and actors RAY WINSTONE and JACK NICHOLSON on the set of Warner Bros. Pictures’ crime drama “The Departed.” PHOTOGRAPHS TO BE USED SOLELY FOR ADVERTISING, PROMOTION, PUBLICITY OR REVIEWS OF THIS SPECIFIC MOTION PICTURE AND TO REMAIN THE PROPERTY OF THE STUDIO. NOT FOR SALE OR REDISTRIBUTION.

Un rodaje puede suponer presión para todos lo creativos. La presión suele recaer en el director, ya que es la persona a la que todos acudirán cuando hay un problema, una duda o algún  contratiempo.  Es bueno que como director comiences a ejercitar tu paciencia, tanto con los técnicos, pero sobre todo con los actores.  Un técnico que no se sienta a gusto, quizás no se note tanto como un actor; debes recordar que son los actores los que al final serán la imagen de tu película, ya sea en un cortometraje o en un largometraje.

Mi primer consejo sería que aprendas a delegar, no asumas toda la responsabilidad del proyecto, debes reunir una serie de profesionales que sepan más que tú en sus respectivas áreas para poder tener un trabajo fluido y que te puedas centrar en la dirección de tus actores. Ahora , debes recordar que los actores son personas, con sus propias vivencias, experiencias y sobre todo, su propia vida. Entonces no pretendas que todos los días estén al 100% en el set de rodaje ( sería lo ideal ) pero no es así, es tu trabajo como director irlos guiando hacía la dirección que quieres que tomen en las distintas escenas de tu proyecto.

foto de trabajo, set, realización, problema, Filmmaking, Dirección, Actores Schamus 61 300x169 - Qué hacer cuando la comunicación con tu actor falla.

Pero… qué pasa cuando el que está bloqueado eres tú, o si el también lo está. Saber resolver un problema de comunicación en un rodaje puede ahorrarte tiempo y dinero. Así que aquí están mis consejos para una mejor comunicación con tus actores:

Tu actor es tu amigo. No lo trates como si fuera un idiota.

Una manera casi segura de obtener un resultado contrario a lo que estás deseando es un término creado por Travis Lee Ratcliff que define uno de los errores más comunes a los que nos enfrentamos los directores al tratar de colaborar con nuestros actores.

Ratcliff establece el término ” Resultado de dirección” , que es cuando un director le da una directriz al actor que no es interpretable  y que describe específicamente el resultado que el director quiere ver externalizar al actor. Un ejemplo clásico es: “Necesito que estés más triste”. Otro, “Ok, vamos a hacerlo de nuevo, pero esta vez más enfadado”.

Eso es válido siempre y cuando el actor ha estado haciendo sus tareas, y entiende de veracidad de la emoción a la que está tratando de llegar. El problema reside en su capacidad de reunir la vida (fictici detrás de esa emoción durante el momento dado de una escena. Aquí es donde tú, como director, puedes ayudarle.

En lugar de darles el resultado, ofrécele las circunstancias que conducen al resultado. Tómate un momento para colaborar con ellos y asegúrate de que están en la misma página de la vida del personaje que está encarnando.

Pregúntale, “¿Sabes por qué estás feliz en este momento?” , ¿Sabes por qué has llegado hasta aquí?Y luego dales la oportunidad de responder con la historia que se han dado a sí mismos. Si le faltan algunas partes del viaje de su personaje, recuérdales cómo han llegado a ese punto. Incluso pueden inventar y apuntar más experiencias que su personaje podría haber tenido, a fin de obtener un estado emocional del actor que se acerque más a lo que imaginas.

Piensa en la construcción que Edward Wright tuvo que tener con Michael Cera en Scott Pilgrim vs The World. Cera hubiera dicho “Estoy feliz porque conocí a la chica de mis sueños”, Wright probablemente hubiese contestado “Muy bien. Pero también, tienes a tu novia Knives y no sabes cómo dejarla porque no quieres herir sus sentimientos. Además no sabes cómo hablar con Ramona y tendrás que enfrentarte a sus 7 ex novios si quieres poder salir con ella “, es así como se comienza a construir un personaje.

Esta es una manera saludable de colaborar con el actor. Ambos están creando las circunstancias juntos, en lugar de simplemente ir y pretender ser un adolescente enamorado. Si el actor está pensando “ser feliz, ser feliz, ser feliz; chica de los sueños, chica de los sueños, chica de los sueños”, en lugar de simplemente vivir las circunstancias de la escena y responder con sinceridad, entonces va a salir como algo falso y probablemente sobre actuado.

Ratcliff sugiere favorecer la “dirección interpretable” . Con esta táctica, le das al actor un nuevo objetivo. Por ejemplo, si quieres que el actor se enoje, quizás la forma de hacerlo sea dándoles un objetivo opuesto a él y su pareja en escena que aumente la tensión entre ellos. La acción, objetivo y directriz para el actor que podría verse en en este escenario sería “hierelo”.

Estos objetivos son importantes. Otra sugerencia útil es consultar con tu actor y preguntarles cuál es su objetivo con la línea que están dando. ¿Qué están intentando sacar de su compañero de la escena? .Un recurso muy útil para esto es un libro llamado Acciones: El tesauro de los actores. Te dará una idea de las acciones que tus actores podrían tomar para lograr su estado emocional deseado.

foto de trabajo, set, realización, problema, Filmmaking, Dirección, Actores actors thesuarus 300x300 - Qué hacer cuando la comunicación con tu actor falla.

foto de produccion, preproducción, marvel, Jason Momoa, James Wan, Gal Gadot, Estrenos, DC Comics, Ben Affleck, Batman 130383 150x150 - Las próximas 15 películas confirmadas de DC Comics.

Las próximas 15 películas confirmadas de DC Comics.

foto de rodaje, Filmmaking, escuela, cortometraje, corto, Consejos, Cine, amateur LONE CHAIR 150x150 - 9 consejos para tu primer cortometraje

9 consejos para tu primer cortometraje